É raro ter a chance de realmente mergulhar fundo na história por trás de um filme. Há entrevistas com cineastas, mas elas geralmente são curtas e, se são feitas na época em que um filme é lançado, geralmente evitam discutir o final para não estragar a experiência do público.
Salto de fécomo outros filmes de Alexandre Philippe, é algo que você não vê todo dia. É um mergulho profundo no trabalho de um cineasta. Esta é uma entrevista de longa-metragem com o diretor William Friedkin sobre um único assunto, O Exorcista. O filme inteiro funciona como uma janela para o interior do processo criativo, incluindo uma exploração do relacionamento colaborativo que um diretor tem com os atores. A No Film School sentou-se com Philippe no Sundance antes da estreia do filme.
NFS: Então, obviamente, este é um filme muito bonito e profundo. Você pode me dizer o que primeiro o atraiu especificamente para O Exorcista como um assunto?
Alexandre Filipe:Bem, na verdade é uma história estranha porque eu não estava planejando fazer um filme sobre O Exorcistamas conheci Bill Friedkin em Sitges no festival há alguns anos e ele me convidou para sua mesa e então me convidou para almoçar três semanas depois em Los Angeles. A conversa rapidamente mudou para O Exorcista e ele meio que, eu gosto de dizer, de certa forma, ele me provocou. Eu acho que ele queria que eu fizesse esse filme e eu quero dizer isso da melhor maneira possível quando digo que ele me provocou. Ele basicamente me disse, “Se você quiser olhar meus arquivos, então você sabe, as coisas que eu tenho, me avise.” E eu disse, “Bem, o que você quer dizer?”
Ele disse: “Bem, por que você não lê minha autobiografia e se você encontrar um ângulo, é só me avisar.” E foi isso, e então eu propus a ele, usar o modelo de entrevistas Hitchcock/Truffaut. Eu queria fazer um filme muito diferente e queria realmente focar em seu processo como cineasta. E eu propus que nós apenas sentássemos por um período de dias e realmente o abríssemos e falássemos sobre sua filosofia e suas técnicas… sua abordagem para fazer filmes e seus pensamentos sobre artes. O resultado é Salto de fé.
NFS: Este filme é como uma janela para a mente de um cineasta de uma forma que você raramente consegue. Quantos dias você realmente filmou com ele?
Filipe: Fizemos um total de seis dias de entrevistas. Houve vários almoços, telefonemas e conversas no meio. E, quero dizer, ele é simplesmente incrível. Ele é tão generoso, e ficou claro muito rapidamente que isso significava algo. Nós nos demos bem e tivemos esse relacionamento. Acho que ele se abriu muito mais do que nunca o vimos. A cena final é algo incrível. Toda a sequência de Kyoto e aquele monólogo quando você o faz. Eu soube instantaneamente que tinha que ser a cena final do filme.
'Salto de Fé'
NFS: Então, quando isso acontece, você está ciente da edição. Você edita isso sozinho ou trabalha com um editor?
Filipe: Eu faço, mas eu escrevo primeiro. Para mim, tem que funcionar na página antes de funcionar (na tela). Eu dei o roteiro para David Lawrence e primeiro ele seguiu o roteiro… então… nós começamos realmente a ir e voltar e descobrir o que funciona e o que não funciona. Fizemos algumas mudanças estruturais ao longo do caminho. Mas David tinha trazido muita coisa para o filme. Quero dizer, ele era extraordinário.
NFS: O que foi mais surpreendente para você que Friedkin lhe contou no processo de entrevista?
Filipe:Acho que todos nós temos essa imagem de William Friedkin—Quer dizer, ele é quase um cineasta mítico neste ponto. Certo? Ele é uma figura mítica. Nós pensamos nele como um cineasta Maverick que atirava no set e dava tapas na cara dos atores e fazia um monte de coisas malucas-co que ele era—mas eu não acho que muitos de nós realmente pensem que existe esse homem que vai aos jardins Zen de Kyoto e começa a chorar. Só de olhar para esse jardim de nada além de areia penteada e pedra, ou ir ao Instituto de Arte de Chicago todo ano ou dois para olhar as mesmas pinturas repetidamente—que é tudo sobre notas de graça e momentos de simplicidade. Para mim, isso foi muito surpreendente e acho que eu queria fazer não apenas um retrato dele, mas também um mergulho profundo em O Exorcista isso não seria sobre o que pensamos quando pensamos em O Exorcistaque são os efeitos especiais, o terror e todas essas coisas.
Eu realmente queria focar nos aspectos mais sutis dele e de sua filmografia, porque acho que no final das contas, ele é um cineasta muito, muito atencioso e muito sutil, e acho que é isso que faz não apenas O Exorcista então ótimo, mas seus filmes em geral são ótimos.
'Salto de Fé'
NFS: Fiquei surpreso que ele é muito mais aberto à improvisação do que eu pensava que ele seria. Por exemplo, aquela nota maravilhosa de graça de Max Von Sydow do lado de fora caminhando pelo mercado com aquele feixe de luz e você fica tipo, isso é apenas algo que ele viu que o atingiu e eles pegaram uma cena de pura beleza, sem história. Isso deixa esse momento legal no filme que simplesmente veio a ele no set, o que não é algo que você não pensa em Friedkin como sendo um desses improvisadores soltos. Você pensa em Friedkin como sendo um pouco mais controlado do que isso.
Mas o mundo mudou. Ele fala um pouco sobre a natureza mutável dos relacionamentos de um diretor com os atores. Ele reconhece que muitas das coisas que ele fez naquela época, as pessoas não conseguem fazer agora. Você teve a sensação de que ele levou em conta esse período?
Filipe: Acho que há um reconhecimento, não apenas de que era algo que você podia fazer impunemente naquela época, mas não agora. Acho que também há um reconhecimento de que ele é realmente agora um cineasta que estava no auge e era capaz de fazer essas coisas, mas isso era parte de sua arte. Mesmo que ele não fizesse isso hoje, acho que é muito parte de como ele operava, para o bem ou para o mal. Como William Friedkin dirigiria um filme hoje? Bem, é difícil dizer, quero dizer, obviamente, seus últimos filmes foram incríveis.
Quero dizer, olhe para Assassino Joe e Erro. Quer dizer, meu Deus, esses são filmes incríveis. Mas algum tempo se passou desde então, e acho que naquela época ele ainda era capaz de usar aquelas técnicas Maverick, meio questionáveis, com atores. O importante é que ele reconheça o fato de que não conseguiria se safar agora. Talvez seja por isso que nunca mais veremos outro filme de William Friedkin.
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