Frozen Empire' e um dos IPs mais icônicos do cinema

“Estamos fazendo coisas neste filme que nunca fizemos em um Caça-Fantasmas filme antes”, entusiasmou-se Gil Kenan enquanto o diretor e o co-roteirista discutiam Caça-Fantasmas: Império Congelado. “Alguns desses saltos que pareciam dramaticamente necessários ainda são riscos porque estão de certa forma saindo do manual normal de uma Caça-Fantasmas filme.”

O cineasta entendeu o quão grande era o negócio, pois ele não queria entrar para a história do cinema como o cara que quebrou a amada franquia multimilionária. Esta última entrada provavelmente será a que levará a série de filmes de 40 anos acima da marca de um bilhão de dólares — os filmes arrecadaram US$ 943,7 milhões até agora.

“Os riscos são muito maiores do que tínhamos em um Caça-Fantasmas filme antes, incluindo perda de vida que é irrecuperável. Isso sugere um perigo que, se não tivesse funcionado, poderia ter quebrado o modelo”, explicou Kenan. “A outra coisa é que estamos, pela primeira vez, conhecendo um fantasma do outro lado do próton, o lado comercial. Estamos tendo uma história de fundo e um relacionamento com um fantasma como público de uma forma que poderia derrubar todo o paradigma de Caça-Fantasmas.”

“Os fantasmas nas primeiras histórias eram essencialmente vermes que estavam sendo exterminados, então foi uma oportunidade dramática que nos permitiu começar a esticar o tecido desses filmes e o que eles poderiam ser. Fizemos isso de uma forma que nos empolgou quando estávamos escrevendo este filme. Enquanto estamos nos concentrando na dinâmica central do que torna uma experiência agradável e alegre como um Caça-Fantasmas “filmar para o público ainda cria o que eu acho ser uma expansão de alguns dos conceitos básicos de uma forma que talvez permita mais riqueza às histórias no futuro.”

Caça-Fantasmas: Império Congelado chega aos cinemas quase dois anos e meio depois Caça-Fantasmas: Vida Após a Morteo reviver da franquia que conectou a história de volta às suas raízes. Um sucesso entre os fãs e a maioria dos críticos, arrecadou US$ 204,3 milhões contra um orçamento de US$ 75 milhões. Kenan coescreveu isso com o diretor Jason Reitman, filho de Ivan Reitman, o cineasta que dirigiu Caça-Fantasmas e Caça-Fantasmas II. Ivan Reitman infelizmente faleceu em 2022, mas não antes de dar sua aprovação a Kenan quando lhe disse para onde queriam levar os filmes.

“Foi uma grande validação”, explicou o diretor. Jason Reitman assumiu o papel de produtor de Caça-Fantasmas: Império Congelado. “Ivan ficou realmente comovido com certas partes da história, incluindo Melody, um dos fantasmas. Lembro-me da alegria em seus olhos, quando ele começou a entender para onde estávamos levando aquela história em particular. Isso nos deu confiança para seguir em frente com aquela narrativa, e estou orgulhoso de que pudemos escrever e então criar um personagem fantasma que nos leva a um novo lugar nessas histórias.”

O Caça-Fantasmas A marca é uma das IPs mais conhecidas e reconhecíveis do cinema. Kenan tem experiência anterior lidando com essas coisas com um filme da franquia já em seu currículo e tendo dirigido o de 2015 Poltergeist refazer. Ele também dirigiu um episódio do Gritar Série de TV. Então, o que é diferente trabalhando com o Caça-Fantasmas IP comparado aos outros?

“É único de muitas maneiras”, disse ele. “Primeiro de tudo, Ghostbusters, mais do que qualquer coisa, é uma definição de tom, e isso é importante porque é o ponto-chave para acertar esses filmes. Você tem que ser capaz de explorar essa interação entre a luz e a escuridão. A outra coisa que é especial sobre Caça-Fantasmas é um conceito tão simples e puro que o primeiro filme postulou com o mundo e mudou a cultura. Também mudou a cara dos filmes como os conhecemos, mas não houve tantas histórias assim.”

“Isso é muito diferente de outros IPs onde houve décadas de várias reestruturações de coisas, interpretações e reconfigurações. Essencialmente, estamos falando de um filme central que deu origem a alguns outros filmes ao longo de 40 anos. Obviamente, houve Os verdadeiros caça-fantasmas e Caça-Fantasmas Extremos; ambos são válidos e vitais no cânone desta franquia, mas no final do dia, ainda estamos falando de um punhado de personagens e locais que definem o legado. Isso cria uma grande oportunidade de expandir a narrativa porque significa que muito ainda não foi explorado, mas também certas fundações importantes que você faria bem em respeitar, manter seus olhos e manter um dedo do pé se quiser fazer o certo pelos filmes que vieram antes.”

Uma apreciação do Caça-Fantasmas'a herança é brilhantemente destacada em Caça-Fantasmas: Império Congeladoservindo como um empurrãozinho e uma piscadela para os fãs e uma folha de dicas inteligente para os não iniciados por meio de uma sequência de pacotes de notícias.

“Não houve reuniões sobre isso, mas eu tinha uma boa ideia sobre como fazer”, revelou Kenan. “Conversei com meus editores sobre como criá-lo. Encontrei alguns clipes, e eles encontraram alguns clipes. Nós montamos, e deu certo. Foi honestamente um gesto de alegria pelo efeito de Caça-Fantasmas sobre nós como fãs de cinema. Eu cresci com aquele cereal como um comercial que eu assistia na televisão. Eu cresci com aquele videoclipe com Ray Parker Jr. desfilando pela Times Square com os Caça-Fantasmas.”

“De certa forma, criou uma linha divisória entre a experiência de ser fã de Caça-Fantasmas e ser um contador de histórias em Caça-Fantasmas. Essa era uma ponte entre esses dois mundos e eu sentia como se estivesse atravessando essas linhas todos os dias fazendo esse filme. De certa forma, era um barômetro útil para eu verificar onde ir em termos de quão longe ir em uma direção ou outra. Sempre havia aquela versão de mim com sete anos sentada em um cinema vivenciando Caça-Fantasmas pela primeira vez que pude usar para verificar o tom.”

Mais do elenco do filme original retorna Caça-Fantasmas: Império Congeladoque foi filmado principalmente em Londres, embora seja ambientado em Nova York. Entre os rostos familiares está William Atherton como o político de cara séria, o prefeito Walter Peck. O filme ao longo da vida Caça-Fantasmas os fãs ficam nervosos em reviver o personagem icônico?

“Primeiramente, William é o homem mais doce que conheci em muito tempo. Como ator e humano, ele é uma pessoa gentil, amorosa e calorosa”, Kenan refletiu. “Tive uma série de conversas com ele. A primeira foi quando liguei para ele para oferecer a ideia de que o traríamos para esta próxima parte das histórias e então conversaríamos um pouco mais com ele em preparação para sua vinda ao Reino Unido para filmar seu papel. Todas essas foram conversas tão agradáveis ​​que comecei a me preocupar que talvez os anos o tivessem amolecido e talvez ele apenas tenha vivido uma vida de muito conforto e o William Atherton que apareceu não teria esse instinto assassino.”

“Era tudo gentileza e positividade, e ele entrou no set; mostrei a ele o bloqueio básico daquela primeira cena. Logo na primeira tomada, ele olhou para cima, e quando a cadeira girou, vi o brilho gelado de um assassino. Bem ali, era Walter Peck em carne e osso. Ele foi capaz de invocar instantaneamente aquela persona pingando julgamento sarcástico. Ele estava cortando direto o Spengler parado na frente dele. Era uma visão para ser vista, e em um segundo, eu sabia que ficaria tudo bem, e tínhamos nosso Peck.”

Outra coisa que o diretor e co-roteirista queria trazer para a mesa quando assumiu o comando foi garantir que algumas das técnicas clássicas de filmagem e câmera usadas quando o original foi lançado em 1984 fossem utilizadas em sua visão. Aqui, ele cobriu tudo, desde o uso de mattes (o processo de combinar dois ou mais elementos de imagem em uma única imagem final) até a replicação de características sonoras.

“Essa sensação tátil de puxar a cortina e permitir que um pouco da magia do filme pareça um pouco mais como um participante no processo de contar histórias do que um elemento invisível”, explicou Kenan. “Isso cria o tipo de charme da experiência de crescer com Caça-Fantasmas filmes em uma época de magia cinematográfica amadurecendo para a era de ouro do trabalho em tela azul e trabalho de composição. É uma forma de arte que começou nos dias de Georges Méliès, mas atingiu a maturidade total na década de 1980 e evoluiu dramaticamente na era digital. Todos os grandes princípios de como fazer isso adequadamente amadureceram bem na época do primeiro Caça-Fantasmas o filme saiu; essa sensação da imagem aparecendo diante dos seus olhos é tão importante quanto a performance de um boneco, sentir que há uma alma humana por trás disso. É parte integrante da experiência para o público sentir que está tendo uma experiência autêntica Caça-Fantasmas experiência.”

“É o mesmo que trazer de volta a instrumentação original como o ondes Martenot sendo tocado como uma voz que parece uma assinatura musical autêntica para esses filmes. Depois, há o Yamaha DX7, um sintetizador que ficou obsoleto minutos depois que a primeira trilha sonora foi gravada em 1984. Trazer de volta aquele instrumento original e ter Peter Bernstein, filho de Elmer Bernstein, que foi o orquestrador daquela primeira trilha sonora, e tocar aquelas notas naquele instrumento foi fundamental para minha abordagem de como capturar melhor o espírito de Caça-Fantasmassem trocadilhos.”

Mas será que o cineasta às vezes exagera ao tentar manter o filme o mais real possível?

“Houve algumas coisas. Eu tentei manipular a pizza com varas, então eu fiz os manipuladores tentarem mover uma pizza possuída com esses gravetos, e isso se tornou uma ponte muito longe para a velocidade e precisão que eu precisava que o bloqueio funcionasse”, riu Kenan. “Outro extremamente inspirador e instrumental que precisava ser retrabalhado foi o saco de lixo que se torna habitado pelos fantasmas possessores em nossa sequência da biblioteca. Arjen Tuiten, que criou o boneco do Slimer e o boneco do fantasma do bibliotecário para este filme, elaborou uma maquete engenhosa para um manipulador de marionetes colocar dois pés em um saco de lixo com o qual eles pudessem correr e manipular. Foi hilário de assistir, mas insustentável como forma de criar a performance porque havia muitas escadas. O bloqueio significava que nunca seria viável, então foi extremamente inspirador, e funcionou como uma referência literal que tínhamos que atingir com a animação, mas precisava ser retrabalhado digitalmente. Parece ótimo, então estou muito feliz.”