VENEZA, Itália (AP) — Algumas das maiores estrelas de Hollywood estão se preparando para desembarcar Festival de Cinema de Veneza esta semana, a partir de George Clooney e Angelina Jolie para Lady Gaga e Brad Pitt.
Mas embora o fascínio dos astros da lista A naqueles cais pitorescos seja um retorno bem-vindo à forma após a edição de menor potência do ano passado em meio às greves, os holofotes que mais importam estarão em seus filmes. Junto com Cannes, Veneza — que vai de 28 de agosto a 7 de setembro — é uma das plataformas de lançamento mais glamurosas para a temporada de premiações. Os filmes que se saem bem no Lido dominarão a conversa até o Oscar em março.
Na programação deste ano, há grandes novidades de Hollywood (“Beetlejuice Beetlejuice” e “Horizon: Uma Saga Americana — Capítulo 2” para “Wolfs”) e uma vasta gama de filmes intrigantes de autores de todo o mundo. Em festivais, o melhor é manter a mente aberta e veja o máximo possível — você nunca sabe o que pode acontecer. Enquanto isso, aqui estão 10 filmes para ficar animado em Veneza.
“Joker: Folie à Deux” (4 de setembro)
Não importa de que lado do Discurso do “Joker” você estava lá há cinco anos, o fato de todos os envolvidos levarem a sequência de volta a Veneza para competir é promissor. “Coringa: Folie à Deux” não precisa do burburinho do festival, afinal. O primeiro filme arrecadou mais de US$ 1 bilhão e foi indicado por 11 Oscars. O diretor de Veneza, Alberto Barbera, disse ao Deadline que é completamente diferente do primeiro, um musical distópico que é “um dos filmes mais ousados, corajosos e criativos do cinema americano recente” e “confirma Todd Phillips como um dos diretores mais criativos do momento”. Ele estreará nos cinemas em 4 de outubro.
“Maria” (29 de agosto)
O cineasta chileno Pablo Larraín não deve ser ignorado quando ele faz um filme sobre uma mulher famosa com uma narrativa trágica (veja: “Spencer,” “Jackie”). Desta vez, ele se juntou ao roteirista Steven Knight (“Peaky Blinders”) e Jolie para trazer cantora de ópera Maria Callas de volta à vida em “Maria”. A soprano era uma figura constante nos tabloides, talvez mais famosa por seu caso com Aristóteles Onassis, que acabaria deixando-a por outra das mulheres trágicas de Larraín: Jaqueline Kennedy. Callas morreu em 1977, aos 53 anos, mas continua sendo um dos artistas mais vendidos da música clássica. “Maria” está tocando em competição e buscando distribuição.
“Queer” (3 de setembro)
Luca Guadagnino retorna a Veneza com “Queer”, uma adaptação do romance de William S. Burroughs, estrelado por Daniel Craig em uma performance que Barbera chamou de “definidora de carreira”. Ela segue um expatriado americano para a Cidade do México em busca de uma droga. Lá, ele encontra todos os tipos de personagens e desenvolve uma obsessão por um jovem. O romance foi escrito no início dos anos 1950, uma espécie de peça complementar de “Junkie”, mas não foi publicado até 1985. Outros tentaram adaptá-lo antes, incluindo Steve Buscemi e Oren Moverman. “Queer” também está buscando distribuição.
“The Room Next Door” (2 de setembro)
Pedro Almodóvar Estreia em língua inglesa, com Julianne Moore e Tilda Swinton estrelando? Mal precisamos de uma descrição para ficarmos animados com isso, o que provavelmente é bom porque os detalhes são vagos. Ele disse que é sobre uma mãe imperfeita e uma filha ressentida que estão afastadas por causa de um “profundo mal-entendido”. Além de abordar assuntos como guerra, morte, amizade e prazer sexual, Almodóvar disse, “também fala sobre o prazer de acordar com pássaros trazendo um novo dia em uma casa construída em uma reserva natural na Nova Inglaterra”. Também fará uma parada no Festival de Cinema de Nova York antes do lançamento em dezembro.
“Babygirl” (30 de agosto)
A cineasta holandesa Halina Reijn fez o muito divertido “Bodies Bodies Bodies,” então estamos especialmente curiosos sobre o que “Babygirl” reserva. O thriller erótico estrela Nicole Kidman (que há 25 anos chegou a Veneza com “De Olhos Bem Fechados”) como um CEO poderoso que começa um caso com uma estagiária mais jovem interpretada por Harris Dickinson (“Triângulo da Tristeza”, “A Garra de Ferro”). Antonio Banderas também co-estrela. A24 planeja um lançamento nos cinemas em dezembro.
“O Brutalista” (1 de setembro)
Este drama de 3 horas e meia do cineasta Brady Corbet segue o arquiteto László Toth (Adrien Brody) e sua esposa Erzsébet (Felicidade Jones) em uma jornada de décadas enquanto fogem da Europa após a Segunda Guerra Mundial e tentam estabelecer uma vida na América. Lá, Toth conhece o industrial Harrison Lee Van Buren (Cara Pearce), que o contrata para projetar um monumento modernista, mudando suas vidas para melhor e pior. Corbet (“Vox Lux”) nem sempre será um cineasta para todos, mas ele nunca deixa de ser interessante. “The Brutalist” está buscando distribuição nos EUA; a Universal está distribuindo internacionalmente, embora nenhuma data de lançamento tenha sido definida.
“Juventude (regresso a casa)” (6 de setembro)
Há algumas ofertas inovadoras no espaço da não ficção: Errol Morris' “Separados”, sobre a política de fronteira do governo Trump; De Asif Kapadia “2073” com visão de futuro; “Pavements”, o documentário híbrido de Alex Ross Perry sobre o Banda de Stephen Malkmus; e “Riefenstahl” de Andres Veiel. Mas apenas um chegou à competição principal: “Youth (Homecoming)” de Wang Bing, a conclusão de sua trilogia documental verité no qual ele seguiu trabalhadores migrantes em Zhili, fábricas têxteis da China, ao longo de cinco anos. Ele está buscando distribuição.
“Abril” (5 de setembro)
A cineasta georgiana Dea Kulumbegashvili O segundo filme é sobre Nina, uma obstetra-ginecologista que trabalha na zona rural da Geórgia e também realiza abortos, apesar das leis do país. Quando um recém-nascido morre sob seus cuidados, uma investigação alimenta rumores sobre sua moralidade e profissionalismo. Três anos depois o drama do aborto “Happening” ganhou o prêmio principal em Veneza, o burburinho é que este será um dos sucessos. A estreia de Kulumbegashvili, “Beginning”, sobre o bombardeio de uma igreja das Testemunhas de Jeová, fez sucesso no circuito de festivais em 2020. “April”, que está buscando um distribuidor nos EUA, também deve ser exibido no TIFF e no Festival de Cinema de Nova York.
“A Ordem” (31 de agosto)
Lei de Jude produziu e estrela este thriller policial ambientado na década de 1980 sobre um grupo de supremacistas brancos que seu personagem, um agente do FBI, suspeita estar ligado a uma série de crimes no noroeste do Pacífico. Nicolau Hoult interpreta o líder carismático do grupo no Dirigido por Justin Kurzel filme, que será lançado nos cinemas em dezembro.
“Colheita” (3 de setembro)
“Attenberg” e A cineasta de “Cavaleiro” Athina Rachel Tsangari retorna à competição principal com “Harvest”, uma adaptação do romance de Jim Crace ambientado em uma vila medieval inglesa onde os moradores usam três recém-chegados como bodes expiatórios para a turbulência econômica. É aparentemente a razão pela qual a estrela Caleb Landry Jones fez sua imprensa “Dogman” com sotaque escocês no ano passado. A Mubi tem direitos de distribuição em vários territórios europeus, mas nenhuma data ou plano nos EUA foram anunciados.
BÔNUS: “Disclaimer” (29 de agosto)
Este não é um filme, mas esta série que chega ao AppleTV+ em 11 de outubro é de Alfonso Cuarón, que escreveu e dirigiu o thriller psicológico de sete episódios estrelado por Cate Blanchett e Kevin Kline. Blanchett interpreta uma jornalista que descobre que é personagem de um romance que revela seu segredo obscuro.
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Para mais cobertura do Festival de Cinema de Veneza de 2024, visite https://apnews.com/hub/venice-film-festival.
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