A “crise da masculinidade” é o assunto principal dos artigos de opinião do nosso tempo. Mas como esses artigos de opinião tendem a distorcer o político ou o sociocultural, os tratamentos literários e cinematográficos são muitas vezes frustrantemente certeiros. Um homem de meia-idade que pensa ser progressista de repente revela que não é. Os ideais liberais de um sujeito que ele mantém no abstrato são confrontados com alguma manifestação tangível que os derruba. E então há toda a tensão de histórias sobre homens de meia-idade com várias formas de disfunção sexual.
O que é tão emocionante sobre “Sharp Corner”, a descida atmosférica de Jason Buxton à loucura, é o quão fortemente ele se recusa a se explicar. Há muitas leituras diferentes que você poderia aplicar aqui, mas ainda há uma ambiguidade novelesca penetrante que desafia qualquer interpretação.
Josh, interpretado com rica interioridade por Ben Foster em um de seus melhores papéis até agora em uma carreira já superlativa, parece ter tudo: uma esposa amorosa em Rachel (Cobie Smulders), um filho adorável em Max (Will Kosovic), um bom emprego que paga bem e segurança financeira suficiente para que ele e Rachel finalmente comprem a casa dos seus sonhos. Imediatamente, Max a chama de “uma mansão”. E basicamente é: um testamento amplo e modernista de viver bem com janelas panorâmicas com vista para o trecho rural da estrada à sua frente. Um trecho de estrada que por acaso faz uma curva fechada em um ângulo quase reto, a apenas dezenas de metros de distância. Na primeira noite em casa, enquanto Josh e Rachel tentam fazer sexo inaugural lá, um carro sai voando da curva e entra no quintal deles, um pneu voando pela janela acima deles. O motorista, uma estrela do futebol americano do ensino médio, morreu.
Isso pode fazer as pessoas repensarem sobre viver na casa desde o começo. Mas Rachel sugere, a princípio, apenas deixar a memória daquele incidente traumático para trás e seguir em frente. Josh não consegue se livrar disso, no entanto. Ele desajeitadamente menciona o acidente em um jantar e oferece um brinde ao motorista morto. Ele começa a pesquisar o motorista no Google no trabalho. Então, outro acidente acontece.
Na segunda vez, Josh fica ainda mais obcecado, especialmente porque dessa vez, ele se sentiu impotente vendo esse motorista sangrar e morrer enquanto os paramédicos demoravam para chegar. Ele começa a fazer aulas de RCP e compra um manequim assustador para praticar. Seu trabalho sofre: Josh já havia sido preterido para o cargo de VP de Vendas, que foi para um funcionário menos experiente que ele mesmo treinou. De alguma forma, é como se a obsessão por esses acidentes de carro, e especialmente a ideia de possivelmente ser um herói que pode salvar as pessoas envolvidas neles, preenchesse um buraco em sua vida.
O que você quer quando já tem tudo o que a sociedade diz que você deveria querer? A resposta a essa pergunta pode assumir muitas formas e frequentemente enfraquece as coisas que você já tem. Que validação você quer que não pode ser fornecida por dinheiro, segurança, cargo, sexo, família, amor? Talvez glória, fama, legado, ser considerado um herói… coisas mais intangíveis na vida que talvez falem mais diretamente sobre o fato de que nenhum de nós estará aqui para sempre. O que vai durar mais que nós?
Buxton mantém um foco tão forte em Josh que é fácil se encontrar em sua jornada com ele e até mesmo ter empatia por ele. Talvez por causa dessa dedicação singular em explorar seu espaço mental, todos os outros personagens, com a possível exceção de Max, parecem um pouco subestimados — como as versões mais extremas possíveis desses personagens, porque é assim que Josh os vê. Ele perde o amor de Rachel surpreendentemente rápido. Seu novo chefe, o cara mais jovem que ele treinou, também se irrita com ele e afirma que a equipe que Josh lidera é “mal um time”, é tão disfuncional. Talvez o fato de Buxton nunca nos mostrar a disfunção dessa equipe seja um reflexo do próprio solipsismo de Josh, sua incapacidade de lidar com qualquer coisa além de si mesmo. Mas isso também leva a uma leve miopia no ponto de vista do filme. É admirável que, durante boa parte de sua duração, “Sharp Corner” não queira identificar mocinhos e bandidos, mas pela quantidade de tempo que você passa com Josh, é difícil não ficar do lado dele quando parece que sua vida está desmoronando completamente e ele está perdendo tudo — mesmo que algumas de suas escolhas sejam autoimpostas.
“Sharp Corner” é uma experiência fascinante, “simplesmente siga em frente”, independentemente dessas deficiências. O cenário da Nova Escócia — Buxton é da Nova Escócia, e o filme tem uma equipe de produção majoritariamente canadense — empresta um pano de fundo de beleza em contraponto à descendência de Josh. E sua casa dos sonhos representa talvez a casa cinematográfica mais atraente desde que a família Park morou em “Parasita” (que Buxton reconhece ter sido uma influência). A designer de produção Jennifer Stewart teve que projetar a casa do zero (foi um dos dois projetos que ela apresentou, o outro sendo uma casa mais tradicional), e então Buxton e sua equipe de produção tiveram que encontrar o trecho certo de estrada rural na Nova Escócia que tivesse uma curva adequadamente assustadora o suficiente. Uma vez que isso foi encontrado e eles arrendaram o terreno ao redor, eles construíram a casa do zero, funcionando como uma casa modelo que não poderia realmente ser habitada, para servir como cenários externos e internos (as cenas dentro da casa foram filmadas ali mesmo, não como uma recriação de estúdio). É um dos grandes “personagens” da casa na memória recente, que o DP Guy Godfree filma de maneiras muito diferentes do começo ao fim para enfatizar o lugar escuro em que Josh acaba. Quando o final surpreendente começa, Josh está sentado na casa agora vazia na escuridão total, ele mesmo em silhueta, e a trilha sonora pesada de Stephen McKeown ressoa com um medo sinistro.
Este é um mergulho profundo de uma imersão cinematográfica no espaço mental de um personagem por duas horas, e é mérito de Foster que ele pessoalmente faça tão pouco para inflar Josh. No fim das contas, não há nada de heróico nesse cara, e sentir pena dele (e, no fim das contas, ficar horrorizado com ele) é o máximo que sua conexão emocional com ele pode chegar. Por que ele é do jeito que é? Seriam necessários muito mais artigos para chegar ao fundo disso. O que é gratificante sobre seu “Sharp Corner” é que diagnosticá-lo é menos importante do que apenas deixá-lo ser — e deixá-lo ser irredutível. Uma vida não é tão facilmente explicada.
Nota: B
“Sharp Corner” estreou mundialmente no Toronto International Film Festival de 2024. Atualmente, está buscando distribuição nos EUA.
Quer ficar por dentro das novidades sobre o filme do IndieWire avaliações e pensamentos críticos? Inscreva-se aqui para nossa newsletter recém-lançada, In Review, de David Ehrlich, na qual nosso crítico-chefe de cinema e editor-chefe de resenhas reúne as melhores resenhas, escolhas de streaming e oferece algumas novas reflexões, tudo disponível apenas para assinantes.
Olá! Eu sou Renato Lopes, editor de blog com mais de 20 anos de experiência. Ao longo da minha carreira, tive a oportunidade de explorar diversos nichos, incluindo filmes, tecnologia e moda, sempre com o objetivo de fornecer conteúdo relevante e de qualidade para os leitores.