10 Piores Filmes de Ação de Todos os Tempos, Segundo Roger Ebert

Quando se trata de filmes, poucos críticos têm um olhar tão aguçado e uma opinião tão honesta quanto Roger Ebert. Por mais de quatro décadas, Ebert nos deu mais do que apenas críticas de filmes. Ele moldou a maneira como pensávamos sobre cinema. Suas críticas foram essenciais para destacar a profundidade oculta (ou a falta dela) em filmes que, de outra forma, eram simplesmente chamados de incríveis ou horríveis.

O Ação gênero, em particular, era uma paisagem querida para Ebert. Filmes como Dia do Julgamento, Aquecer, Sete Samuraise A Caçada ao Outubro Vermelhoeram os favoritos dos críticos porque entregavam estilo, emoções e algo significativo para mastigar. Mas às vezes, filmes de ação dependem apenas de visuais. As críticas mordazes de Ebert cortam direto ao osso ao chamá-los de terríveis.

Em nenhum lugar a crítica de Ebert foi mais óbvia do que em suas análises dos piores filmes de ação. Filmes que representam tudo o que há de errado em confiar na violência gráfica e irracional em nome do espetáculo em vez de desenvolver a história, os personagens e os temas sociais. De enredos ruins a atuações ruins e diretores que falharam, estes são os 10 piores filmes de ação, de acordo com Roger Ebert.

10 Quarteto Fantástico (2005)

Trazendo a equipe de super-heróis da Marvel Comics para a tela de uma forma “supostamente” grandiosa sob a direção de Tim Story, Quarteto Fantástico gira em torno de um grupo de astronautas que embarcam em uma missão ao espaço. No entanto, após serem expostos a raios cósmicos, eles ganham superpoderes como invisibilidade, força e elasticidade. Usando suas novas habilidades, eles devem lutar contra Victor Von Doom, um médico maligno que quer desestabilizar o mundo.

Uma Terrível Oportunidade Perdida

FQuatro fantásticos foi um grande sucesso de bilheteria, mas recebeu críticas negativas dos críticos. Se desenrolando como um projeto de sala de aula sem graça, onde as introduções e exibições se prolongam por um tempo dolorosamente longo, parece faltar visão e fica aquém na narrativa. Roger Ebert aponta tudo isso em sua crítica honesta e aponta como ele falha em capturar a essência do gênero, que é oferecer entretenimento. Ele também acrescenta:

“filmes de super-heróis realmente bons como
Super-Homem
,
Homem-Aranha 2
e
Batman Começa,
deixar
Quarteto Fantástico
tão atrasado que o filme quase teria vergonha de ser exibido nos mesmos cinemas.”

9 Corrida Mortal (2008)

Apresentando uma premissa ambiciosa para um filme de ação, Paul WS Anderson Corrida da Morte nos leva a um mundo distópico onde o governo dos EUA entrou em colapso. Agora, as prisões, especificamente a Penitenciária de Terminal Island, lucram organizando e transmitindo jogos, onde os presos competem em carros blindados e modificados para ganhar liberdade. Jenson Ames, um criminoso falsamente condenado, é forçado a participar pelo Diretor Hennessey.

Perdura apenas por causa do valor do choque

Sem nunca entregar uma história interessante ou personagens sólidos, Corrida da Morte é um filme que depende somente de violência e sangue e carros rugindo e explodindo uns aos outros. A direção foca em coreografar elaboradamente os acidentes de carro e perde de vista o enredo no processo.

Claro, Jason Statham e Joan Allen são charmosos e sádicos em seus respectivos papéis, mas para Ebert, a experiência foi a pior. E ele expressou isso dando meia estrela de quatro e chamou Corrida da Morte“um ataque a todos os sentidos, incluindo o comum.”

8 Revólver (2005)

Outro filme de Jason Statham dos anos 2000 em que ele cumpre pena de prisão por um crime que não cometeu, Revólver centra-se em Jake Green, um vigarista e jogador de xadrez incrivelmente habilidoso. Após ser libertado da prisão, ele busca vingança contra a dona do cassino e chefe do crime Dorothy Macha, que o armou. Green usa seu poder de estratégia e jogo de engano para ganhar uma fortuna na mesa e Macha ordena que o matem.

Confuso em vez de inteligente

Ebert deu Revólver meia estrela de quatro e criticou o filme como um quebra-cabeças que tenta muito deslumbrar o público com sua narrativa e mistérios sem nunca dar razão ou explicações. Ou mesmo uma conclusão satisfatória.

A direção característica de Guy Richie, assim como as atuações de Statham e Ray Liotta, também não pareceram impressionar Ebert, que disse que o filme era “projetado para punir o público por comprar ingressos” e isso “continuava voltando para si mesmo, mordendo o próprio rabo, retornando em cenas com cada vez menos significado e propósito.”

7 Resident Evil: Apocalipse (2004)

Dirigido por Alexander Witt, Resident Evil: Apocalipse é o segundo filme da série Residente Mal série de filmes, que é inspirada na série de videogames de mesmo nome. Retomando a história de onde ela parou no primeiro filme, seguimos Alice, que sobreviveu ao surto de zumbis em sua cidade, agora se unindo a outros sobreviventes e tentando escapar de Racoon City, que é um deserto cheio de zumbis e monstros.

Uma entrada maçante para o gênero zumbi

Roger Ebert chama a sequência “uma perda de tempo totalmente sem sentido” que também é desprovido de “interesse, inteligência, imaginação ou mesmo violência divertida e efeitos especiais.” Em sua crítica bastante elaborada, ele também ressalta que o filme joga fora qualquer aparência de enredo para focar demais em construir uma discórdia de ação barulhenta.

Os personagens são “espetacularmente superficial” e as cenas parecem ter sido colocadas aleatoriamente na tela. Até no Rotten Tomatoes, Resident Evil: Apocalipse tem a menor pontuação da franquia.

6 Corrida de Canhão II (1984)

Uma continuação do filme de 1981, que por sua vez foi um remake da comédia de ação de 1976 estrelada por David Carradine, Corrida de Cannonball II segue um xeque patrocinando uma ultrajante corrida de cross-country para vencer e impressionar seu pai. JJ McLure e seu amigo Victor também competem pelo prêmio – US$ 1 milhão. Mas quando o xeque é sequestrado, os competidores deixam sua busca pela glória para trás e se unem para salvá-lo.

Uma paródia enganosa e confusa

Ebert deu ambos Corrida de bala de canhão e Corrida de Cannonball II avaliações de meia estrela. Enquanto o primeiro ainda foi um sucesso moderado em sua comédia maluca, a sequência é simplesmente uma série de piadas autorreferenciais feitas com arrogância. Ebert elogia os atores, Burt Reynolds e Shirley MacLaine, mas não por suas performances no filme. No geral, o filme para ganhar dinheiro, para Ebert, foi “um dos insultos mais preguiçosos à inteligência dos espectadores de cinema que (ele) consegue lembrar.”

5 Armageddon (1998)

Um dos filmes de maior bilheteria de 1998, Armageddon começa com um asteroide do tamanho do Texas descoberto em rota de colisão com a Terra e esperado para atingir em 18 dias. A NASA cria um plano – pousar na superfície rochosa do asteroide, perfurar um buraco nele, inserir uma bomba nuclear e detoná-la. Eles contratam Harry Stamper, um veterano perfurador de petróleo, para o trabalho.

Cheio de grandes buracos na trama

Armageddon encontra um lugar nos filmes mais odiados de todos os tempos de Roger Ebert. Em sua análise, ele afirma que é “um ataque aos olhos, aos ouvidos, ao cérebro, ao senso comum e ao desejo humano de se divertir.” Os personagens são finos como papel, ele diz, e o enredo é difícil de engolir. O diálogo, que supostamente levou nove escritores para ser escrito, aparentemente “não precisava de nenhum.” O filme também teve dificuldades com romances clichês e defesas pouco inteligentes.

4 O Exterminador (1980)

Em O ExterminadorRobert Ginty interpreta John Eastland, que se tornou amigo íntimo de Michael Jefferson, interpretado por Steve James, depois que este último salvou sua vida no Vietnã. De volta a casa, em Nova York, os veteranos estão se ajustando à vida quando Eastland descobre que seu amigo foi assassinado por gangues de rua. Consumido pela raiva, ele surta e começa a matar implacavelmente todos que suspeita estarem envolvidos, logo se tornando o homem mais procurado da cidade.

Sem estilo e sem substância

Um filme de ação e vigilante escrito e dirigido por James Glickenhaus, O Exterminador aprecia a violência gráfica sem catarse. Seu enredo fica em algum lugar entre o trágico e o tolo e sofre de previsibilidade por causa da frequência com que foi usado antes. Para Ebert, o filme não foi nada mais do que um “roubo direto” de 1974 Desejo de Morte. Ele bateu com força “um exemplo doentio da descida quase inacreditável à selvageria macabra nos filmes americanos.”

3 Hora do Cachorro Louco (1996)

O thriller policial de Larry Bishop é centrado em Vic, um formidável chefe da máfia, que é liberado de uma clínica psiquiátrica e retorna ao seu negócio de boate para encontrá-lo virado de cabeça para baixo, pois seu substituto temporário, Mickey Holliday, estava ocupado namorando as irmãs Grace e Rita. Enquanto Vic tenta colocar tudo em ordem novamente, mafiosos rivais cruéis ameaçam tomar seu lugar e governar o misterioso submundo das casas noturnas.

Recebe sua classificação de zero estrelas

Apesar de ser notável por apresentar várias participações especiais, incluindo Christopher Jones, Hora do Cachorro Louco foi uma bagunça que tentou (e falhou terrivelmente) equilibrar a escuridão ostentosa de sua trama com elementos corajosos do gênero policial.

Roger Ebert deu a ele uma rara classificação de zero estrela e observou que assistir ao filme foi “como esperar o ônibus em uma cidade onde você não tem certeza se há uma linha de ônibus.” Claramente, o filme desperdiça o potencial de seu elenco de estrelas, que inclui Jeff Goldblum, Ellen Barkin, Diane Lane e um surpreendentemente desequilibrado Richard Dreyfuss.

2 Desejo de Matar 2 (1982)

Charles Brosnan reprisou seu papel como Paul Kersey na sequência de seu filme de 1974, que se passa cerca de oito anos após os eventos do primeiro. Desejo de Matar 2 o vê vivendo uma vida normal como arquiteto freelancer em Los Angeles. Mas depois que sua filha é violentamente atacada e assassinada, Kersey é mais uma vez alimentado pela raiva. E mais uma vez, ele parte em uma cruzada de vigilantes contra as gangues responsáveis.

A violência realmente resolve todos os problemas?

Onde o original intrigava como um thriller e era altamente considerado por fãs e críticos, a sequência se afogou em sua própria exploração da violência sem nunca considerar a lei, a ética ou a responsabilidade individual. Ebert chamou a direção de Michael Winner “liso” mas o filme é um “desastre em comparação” e também marcou Brosnan's “necessidade de vingança” como “apenas uma série de assassinatos idiotas.” Sua classificação de zero estrela parece merecida.

1 Das Dez à Meia-Noite (1983)

Misturando elementos de neo-noir e terror em um enredo de filme de ação incomum, Das dez à meia-noite segue Warren Stacy, um jovem reparador de equipamentos de escritório com tendências de assassino em série. Suas vítimas, no entanto, são apenas mulheres que rejeitam seus avanços sexuais. Quanto mais mulheres ele seleciona e aposta, maior sua contagem de corpos aumenta. Perseguindo-o, apesar de seus fortes álibis, estão os detetives de Los Angeles, Leo Kessler e seu parceiro Paul McAnn.

Não é do agrado de todos

A década de 1980 foi uma época emocionante para o gênero slasher, mas nem mesmo a década conseguiu fazer Das dez à meia-noite trabalho por causa de quão derivativo, gráfico e bagunçado ele era. Claro, o enredo é promissor, se não significativo, e a execução é fascinante de acordo com os padrões de filmes B, mas o filme falha em entregar qualquer substância.

“A lógica não é o problema deste filme. A falta de humanidade é,” Ebert escreve em sua crítica, acrescentando que Charles Brosnon, que lidera o filme, é o “a única razão pela qual alguém viria vê-lo.”