10 melhores séries animadas com estilos de arte únicos

Com inovações dentro do animação indústria e empresas de software, filmes e séries animados continuam a ser mais impressionantes e estilizados a cada lançamento. A sofisticação dessas tecnologias levou à capacidade de combinar técnicas antigas, desenhadas à mão, com novas técnicas que são assistidas por computador e animadas por computador também.

Com esta oportunidade que continua a revolucionar a arte a cada ano, vários programas têm utilizado abordagens multimídia para criar histórias complexas e com estilo único que mostram a vastidão da indústria da animação e tudo o que ela tem a oferecer às artes como um todo.

Os estilos apresentados nesta lista auxiliam sem esforço na construção do mundo, retratando traços de personagens e solidificando os temas vistos em cada uma das séries, levando a culminações incrivelmente complexas de estilos e técnicas. De claymation e 2D ao hiperrealismo, os estilos desses 10 programas influenciaram tremendamente a indústria com sua arte e as ferramentas disponíveis para eles.

10 Por cima do muro do jardim (2014)

Criado por Patrick McHale e Katie Krentz, Sobre o muro do jardim é uma bela exploração de fraternidade e esperança. Dois meio-irmãos, Wirt e Gregory, estão perdidos em uma floresta mística cheia de uma variedade de personagens que ajudam ou prejudicam sua jornada para casa. Com a orientação de um pássaro chamado Beatrice, os irmãos finalmente se tornam versões melhores de si mesmos ao confrontar seus próprios traços de caráter enquanto tentam voltar para casa.

O que torna o estilo único

Acima do muro do jardim é profundamente inspirado pelos primeiros estilos e técnicas de animação desenhada à mão. Notavelmente, os criadores foram inspirados por Walt Disney e Estilo de animação clássico de Max Flescher. Flescher também foi o animador de Betty Boop e Popeye. Além disso, os fundos são feitos para lembrar pinturas de brunaille. Brunaille foi popularizada a partir do século XVII e era um termo dado à pintura composta inteiramente de tons de marrom.

Com o visual desenhado à mão e tons quentes de marrom, Acima do muro do jardim cria um tom aconchegante, mas igualmente assustador, que complementa a história dos dois irmãos.

9 Águia Moral (2005 – 2008)

Águia Moral é uma sátira extremamente sombria que acompanha a vida de Orel, um jovem garoto criado em uma pequena cidade religiosa. Esta pequena cidade se mostra incrivelmente repressiva. Fora da natureza fundamentalista da cidade, o vício e a depressão são outros ditadores do povo da cidade. Com tudo isso, Orel luta com seu senso de moralidade. Criado por Dino Stamatopoulos para o Adult Swim, o show apresenta um elenco de conjunto, onde uma série de histórias engraçadas e trágicas se desenrolam.

O que torna o estilo único

Feito por alguns dos mesmos animadores que trabalharam em Frango Robô, Águia Moral apresenta uma forma muito mais inocente e caricatural de claymation. As cabeças são compostas de argila e tinta acrílica, enquanto os membros são criados usando tecido. A sensação e o visual de uma cidade pequena são obtidos com o uso de papelão também.

Este estilo humilde e infantil, em contraste com seus temas subversivamente sombrios, cria uma qualidade trágica única para o show. O estilo também se afasta muito do estilo realista de Dino Stamatopoulos, como visto com Buraco de Frankenstein e Anomalia.

8 Avatar: O Último Mestre do Ar (2005 – 2008)

Criado e dirigido por Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko, Avatar: O Último Mestre do Ar é uma das melhores produções da Nickelodeon. Além disso, também é provável um dos melhores shows da história da animação, comprovado por sua imensa popularidade. A história segue Aang, o último dobrador de ar das quatro nações elementais. Uma vez que ele é descoberto pela Nação do Fogo, Katara e Sokka ajudam a guiar Aang no cumprimento de sua profecia de dominar todos os elementos e restaurar o equilíbrio no mundo.

O que torna o estilo único

Avatar: O Último Mestre do Ar é fortemente estilizado após anime. No entanto, poucos programas comparam a quantidade de detalhes colocados na animação. Por exemplo, os estilos de flexão entre as quatro nações são todos animados de forma completamente diferente, e eles são referenciado de setores reais das artes marciais. O estilo combina técnicas de anime e desenho animado americano, criando um híbrido cultural além das histórias e dos personagens.

7 Batman: A Série Animada (1992 – 1995)

Criado por Bruce Timm, Eric Radomaski e Paul Dini, Batman: A Série Animada segue o cruzado de capa que trabalha para salvar Gotham, assolada pelo crime. Com a ajuda de Robin, Batman luta incansavelmente contra alguns dos vilões mais notórios da franquia. O show até introduziu personagens amplamente populares no cânone, incluindo Harley Quinn, que agora tem uma série de interpretações e spin-offs próprios.

O que torna o estilo único

O estilo é imensamente influenciado por ilustrações de histórias em quadrinhos com imagens austeras. Além disso, Batman: A Série Animada toma emprestado componentes estilísticos do filme noir e do Art Déco. O programa também foi o primeiro desenho animado do Batman assistido por computador, em vez de ser exclusivamente desenhado à mão.

A equipe animou os fundos em papel preto, em vez do papel branco padrão. Com cores claras desenhadas sobre o preto, o espaço negativo realmente brilhou, e isso ajudou a solidificar os aspectos noir do show.

6 Samurai Jack (2001 – 2017)

Criado pelo animador Genndy Tartakovsky, Samurai Jack conta a história de Jack, um guerreiro samurai que foi enviado à força para o futuro pelo mago/demônio maligno, Aku. Samurai Jack assume a responsabilidade de voltar ao passado e reconstruir o império de seu pai e resolver todos os problemas causados ​​por Aku. O show explora temas de perseverança enquanto Jack segue o código Bushido e todas as suas facetas em relação à justiça, honra e uma série de outras qualidades generosas, ao mesmo tempo em que mantém um estilo distinto.

O que torna o estilo único

Influenciado pela arte japonesa e escrituras feudais, Samurai Jack assume um estilo único e impressionante. Especificamente, o estilo é baseado em pinturas em xilogravura Ukiyo-e que explorou o lazer e a paisagem vistos no Japão a partir do século XVII.

Forte, mas coeso e suave, a cor também é um aspecto importante do show. Branco e outras cores claras são usadas para o personagem de Jack, enquanto Aku e suas abominações são vermelhos escuros, e esse contraste é visto em todo o show. Cada quadro no show é guiado pela composição e contraste, tornando-o um dos shows mais influentes da lista.

5 Hora de Aventura (2010 – 2018)

Dirigido pelo animador Pendleton Ward, Hora de Aventura ainda é um dos programas de animação mais populares de todos os tempos. Seguindo Finn e seu cão mágico falante, Jake, eles enfrentam inimigos e aventuras na terra de Ooo e seus muitos reinos. Mesmo durante suas batalhas e jornadas climáticas, a importância e a sacralidade da amizade são quase sempre o verdadeiro foco do programa.

Em exibição por 10 temporadas no Cartoon Network, Hora de Aventura é ainda extremamente influente na indústria de animação por seu design, personagens e construção de mundo.

O que torna o estilo único

Hora de Aventura é conhecido por seu design, personagens e construção de mundo. Os designs simples, mas caprichosos, nunca falham quando se trata de sua vibração, contornos ousados ​​e os cenários surreais em que os personagens sempre são colocados. Cada personagem é distintamente colorido em seu design e personalidadeestabelecendo um precedente para outros programas de animação.

4 Arcano (2021 – Presente)

Com base no Liga dos lendários universo, Arcano acompanha Vi e Jinx navegando em suas vidas durante as tensões entre a cidade rica de Piltover e a cidade subterrânea de Zaun. As cidades antes unidas estão em desacordo, levando a temas de opressão política e identidade em um mundo mal adaptado.

O que torna o estilo único

Arcano é amplamente conhecido por seu estilo, além de sua história de ser um Liga dos lendários spin-off. O estilo combina Componentes 2D e 3Dcriando uma aparência desenhada à mão sobre modelos 3D. A estética resulta em um lindamente texturizado e estilo semi-realista. O estilo cinematográfico fez Arcano intensamente popular e como Hora de Aventurainfluência da indústria, Arcano estabeleceu mais um padrão para estúdios de animação.

3 Amigos Sorridentes (2022 – Presente)

Amigos Sorridentes descreve as aventuras de Charlie e Pim, dois melhores amigos que são funcionários da empresa Smiling Friends. O objetivo da empresa é levar felicidade e alegria para aqueles que precisam, muitas vezes de maneiras muito inesperadas e bizarras. Os clientes de Amigos Sorridentes variam de um homem deprimido que vive com sua mãe até o próprio Satanás, com cada episódio se tornando mais estranhamente saudável que o anterior.

O que torna o estilo único

O estilo de animação de Amigos Sorridentes é lembrando o O Incrível Mundo de Gumball, em que os personagens principais são tradicionalmente animados por computador em 2D, mas o elenco de apoio é frequentemente animado em estilos que misturam gêneros, desde claymation, rotoscopia e live-action completo designs. O resultado é uma apresentação charmosamente única e cômica, onde os espectadores não podem necessariamente prever o que vai acontecer em seguida.

2 BoJack Horseman (2014 – 2020)

Criado por Raphael Bob-Waksberg e estrelado por Will Arnett, BoJack Cavaleiro revela a vida de um cavalo antropomórfico decadente que costumava estrelar uma sitcom dos anos 90. Explorando o vício e a doença mental, BoJack Cavaleiro é uma comédia dramática surpreendentemente triste. Apresentando outros personagens em dificuldades, o show se aprofunda em muitos aspectos da saúde mental e mortalidade.

O que torna o estilo único

BoJack CavaleiroO estilo de é muito minimalista e focado em animação 2D. Muitas vezes, é apenas a boca ou alguns membros se movendo, e não há foco na fluidez. O estilo também ajuda a equilibrar o peso do diálogo ao parecer leve e cômico. O ângulo antropomórfico também abre o show para designs de personagens únicos e ousados ​​que destacam seu próprio absurdo às vezes.

1 Hotel Hazbin (2024 – Presente)

Criado pela Youtuber Vivienne “VivziePop” Medrano, Hotel Hazbin se passa no Inferno e segue Charlie, que é a princesa do Inferno, enquanto ela tenta reabilitar pecadores e resolver o problema de superpopulação que atualmente assola o Inferno. Charlie se depara com dúvidas e resistência de todos ao seu redor, particularmente Alastor, que apoia seu hotel de reabilitação para sua própria diversão.

O que torna o estilo único

Hotel Hazbiné amplamente conhecido por seu estilo dinâmico de animação, e seu uso de cores vibrantes e designs ousados ​​que muitas vezes são muito exagerados. Influenciado por vários estilos de animação, particularmente anime japonês, o show cria um ambiente muito distinto que mistura diferentes designs perfeitamente. Os personagens frequentemente possuem características marcantes também, que contrastam com seus movimentos suaves.